02 Sep

Mejorar la nitidez con color Lab

No es para nada la solución para la foto que esta fuera de foco, este método solo sirve para dar un sutil incremento de nitidez. Es un método entre otros pero sencillo pero tiene la ventaja que no incrementa ruido y halos.

Metodo:
Abrir la fotografía con el photoshop, revelarlo si esta en RAW.
Duplicar la capa.

Cambiar el modo a la fotografía a “Color Lab” (Menú->Imagen->Modo->Color Lab). El Photoshop pedira si queremos combinar las capas, indicar que NO.

3) Seleccionamos en la paleta de Canales el canal “Lumnosidad”

4) Aplicamos a ese canal el filtro Máscara de enfoque, con valores que determinaremos nosotros, pero intenten con Cantidad 100; Radio 1,5; Umbral 0 (Menú->Filtros->Enfocar->Máscara de enfoque y fijar los valores dichos anteriormente)

5) Volver a cambiar el modo de la fotografía a RGB (Menú->Imagen->Modo->RGB)

Para comprobar el cambio que ha sufrido (o benficiado) nuestra fotografía, presionar Ctrl+Z sucesivas veces. Si queréis suavizar partes de la mascara, añadir una mascara de capa y pintar de negro encima con un pincel de modo suave con poca densidad. Pintar de blanco si os habéis pasado.

01 Sep

Clave Alta

¿En qué consiste exactamente la clave alta, cuando y con qué tipo de fotografías se suele o es recomendable utilizar esta técnica?

Una iluminación controlada y una exposición correcta pero buscando un histograma derecheado (sobre expuesto) que permite ver los detalles en las zonas más iluminadas, y ver las sombras de tal manera que se sitúen en los medios tonos.
El hecho de exponer bien nuestras fotografías y un histograma con una gama tonal completa sin ninguna luz quemada es lo que permite de forzar las luces en el post proceso.

Para hacer este tipo de foto sera esencial buscar un encuadre que tenga un fondo claro uniforme y desenfocado si posible, una fuente de luz no fuerte e indirecta, es aconsejable que sea rebotada o tamizada, en luz natural el amanecer o el atardecer dan unos muy buenos resultados.

Este tutorial os explicara como conseguir de forma sencilla una clave alta en blanco y negro con la opción de añadirle un virado color al final del proceso.

Abrir el archivo RAW para revelarlo y después abrirlo con Photoshop. Si nuestro archivo es JPG, directamente abrirlo con Photoshop.

Duplicar la capa fondo y fusionarla con el modo superponer al 100% de opacidad y relleno.
La imagen adquiere un mayor contraste y luminosidad.

Convertir la imagen a blanco y negro, utilizando este método:
En IMAGEN > MODO > COLOR LAB, y después dirigirse a la paleta de canales y seleccionar el canal luminosidad.

Convertir este canal luminosidad a escala de grises. IMAGEN / MODO / ESCALA DE GRISES. El photoshop os preguntará si queréis acoplar las capas y le decimos que sí.

La fotografía esta en blanco y negro, ahora toca trabajar directamente sus curvas e histograma para conseguir el efecto «clave alta».

Añadir una capa de curvas y visualizar con la opción «pre visualizar» como reacciona la manipulación de la curva según la vamos modificando. Lo que se busca es levantar las luces sin dejar zonas totalmente quemadas o desiertas de información en nuestra fotografía.

Si hay zonas que no queremos perder los detalles o la información que han podido quedar excesivamente iluminadas, nos queda la posibilidad de pintar en ellas sobre la capa de curvas recién aplicada con la ayuda de una mascara de capa, con un pincel difuminado y muy suave.

Al pintar sobre la máscara de capa de la capa curvas con un pincel suave al 30% de opacidad y el 40% de flujo, se recupera la información que interesa en zonas donde se había perdido contraste o textura.
Pasar el pincel cuantas veces hasta conseguir el efecto deseado.

Aplicar una capa de niveles para trabajar los grises intermedios y distribuirlos correctamente a través de toda la gama tonal de la imagen.

Fundamentalmente mover la flecha que corresponde a los valores intermedios del histograma y también matizar los valores de salida ligeramente.
Igual que con la capa de curvas, en esta se puede pintar con pinceles en las zonas donde los negros y las sombras se nos hayan podido empastar y perder detalles con la ayuda de una mascara de capa.

La base esta preparada, acabar con una máscara de enfoque y un filtro de reducción de ruido si es conveniente.

En los post procesos de clave alta es fácil añadir un tipo de virado con la ayuda de una capa de color uniforme. Para ello devolver la imagen a RBG mediante el comando IMAGEN > MODO > COLOR RBG. Photoshop nos preguntará si queremos acoplar ahora las capas y le diremos que sí.

IMAGEN / NUEVA CAPA DE RELLENO / COLOR UNIFORME. Entrar el color que se desea. Poner una opacidad de 10 a 30% y cambiar el modo de fusión si necesario.

Resultado final sin virado

12 Ago

Falso HDR o “Fake HDR”

Una manera bastante sencilla de crear un “similar” de HDR a partir de una toma única.
Una solución que permite recuperar algo de rango en vuestras fotos sin tener de pasar por un HDR.

1º Paso
Abrir la fotografía y duplicar la capa (Ctrl+J).

A la capa duplicada (Fondo copia) cambiarle el modo de fusión a Superponer con una opacidad de 50%.

Apilar las capas con (Ctrl + Shift + Alt + E).

2º Paso
Duplicar la capa “Apilar” (Ctrl+J). para tener la capa “Apilar copia”.

Desaturar la capa duplicada “Apilar copia” con la barra del menu Imagen > Ajustes > Desaturar o con el teclado a partir de (Shift+Ctrl+U).

Invertir la imagen desde la barra del Menu Imagen > Ajustes > Invertir o con el teclado con(Ctrl+I).

Desenfocar la capa con la barra del Menu Filtros > Desenfocar > Desenfoque Gaussiano y dar un valor contenido entre 10 y 50%, vigilando de no crear halos en los perfiles.


En este caso concreto se ha utilizado un valor de 18%

Cambiar finalmente el modo fusion de esta capa con el modo “Superponer” y jugar con la opacidad para obtener el resultado deseado.

Resultado con una opacidad de 81%

Por si queréis por ejemplo recuperar zonas, como aquí, el cielo que estaba mejor en la foto original con unos tonos mas acertados, aplicar a la capa una mascara e pintar de negro la zona que queréis recuperar.

El Antes vs Despues:

Despues de ajustes finales, mascara, contraste, niveles, curvas, tono saturacion, filtro degradado, el resultado ha sido el siguiente.

27 Abr

Reducción de ruido mediante apilado de imágenes

    Ésta técnica emplea la función apilado de imágenes en Photoshop CS3 y CS4 en su versión Extended, si no dispones de esta versión no podrás seguir el tutorial,  puedes seguir este otro titulado Reducción de ruido mediante fusión de 3 tomas si te interesa el tema.

    Imaginad que tenemos que fotografiar a un ISO muy alto pues la luz es muy escasa, no podemos abrir mas diafragma y no disponemos de trípode, nos embarga la duda de subir el ISO pues nos aparecerá el temido “ruido”, bueno pues con esta técnica podréis disparar a ISO altas y disfrutar de una imagen con un ruido muy atenuado.

    Lo primero será disparar una secuencia de 5 o 6 imágenes del tema en cuestión con un ISO elevado, os pongo un recorte al 100% de la imagen que he empleado para el ejemplo, está tirada a pulso con ISO 1600  f/5.6 y 1/45 de segundo.

      Si hemos disparado en raw haremos un revelado básico  de todas las imágenes abiertas a la misma vez en Camera Raw, para ello vamos al explorador  de Brigde, buscamos nuestras imágenes, seleccionamos toda la secuencia y hacemos click con el botón derecho eligiendo abrir en Camera Raw…


   


 2º Hacemos clic en el botón Seleccionar todo para que el revelado se aplique a todas las fotos a la vez.

    3º Teniendo todas las imágenes seleccionadas, las abrimos a la vez en Photoshop haciendo clic en el botón Abrir imágenes.

 

    Ahora nos dirigiremos al menú Archivo y seleccionaremos  Secuencia de comandos / Cargar archivos en pila…
En el cuadro de dialogo, seleccionamos Añadir archivos abiertos y activamos las opciones Intentar alinear automáticamente las imágenes de origen y Crear objeto inteligente después de cargar capas.

Ahora tendremos una  capa inteligente con todas las fotos apiladas una encima de la otra perfectamente alineadas.

    Ahora viene la magia de Photoshop, nos dirigimos al menú Capa y seleccionamos Objetos inteligentes / Modo de apilamiento / Promedio, y ya esta el ruido atenuado, otro modo de apilamiento que funciona también perfectamente para eliminar el ruido es Mediana.

    Aquí tenéis un recorte al 100%, en la parte izquierda del recorte esta la imagen sin tratar y en la parte de la derecha con el tutorial aplicado, como podéis comprobar el ruido a sido eliminado casi por completo.

    Aquí tenemos al señor Patata después de enfocarlo y clonar alguna mancha, no lo he pasado por el filtro Quitar ruido ni por ningún programa de eliminación de ruido, cosa que se podría hacer consiguiendo eliminar otro poquito de ruido pero, como podéis comprobar, la imagen es satisfactoria y totalmente imprimible.

    Espero que os sea de utilidad.

Jose Lorente
13 Abr

Ampliar la profundidad de campo en CS4

    Hay veces que no conseguimos toda la profundidad de campo que quisiéramos en nuestra fotografía, ya sea por que no podemos cerrar el diafragma mucho pues nos cae en picado la velocidad de obturación y no disponemos de trípode o por otro lado, como suele pasar en fotografía macro, aunque cerremos mucho el diafragma no conseguimos mas de unos milímetros de profundidad, agravándose el problema si el tema no está paralelo al plano focal del sensor.

    En este tutorial intentaré explicar una nueva función que integra Photoshop CS4 que nos solventa mucho el problema, en versiones anteriores esto mismo se realizaba mediante horas de tedioso trabajo de edición por diferentes capas y mascaras, siendo ahora muy sencillo y no
mas costoso de unos cuantos clics.

    Lo primero será realizar una serie de fotografías cambiando la distancia de enfoque para abarcar toda la profundidad de campo que necesitemos.

En Bridge seleccionamos todas las imágenes y las abrimos en Camera raw haciendo clic
en el icono de la barra de herramientas. Esto es si disparaste en raw claro, de lo contrario puedes pasar directamente al punto

Como veréis en los recortes he comenzado a enfocar
por la parte derecha aumentando en cada fotografía la distancia para que en 4 tomas me quedara casi todo enfocado.

Una vez abiertas las imágenes en Camera raw hacemos clic en el botón Seleccionar todo y
realizaremos un revelado Básico del raw. Hay un par de cosas extras que realizaré en estas imágenes que no está
explicado en el tutorial que os hago referencia y que en este caso en especial nos servirá para profundizar un poco mas en Camera raw.

Cogeremos la herramienta Balance de blancos.

 

Haremos clic en una zona con un tono intermedio para corregir la temperatura de color.

Como podéis apreciar hay unos reflejos azulados en los pétalos debido a la iluminación de tungsteno que empleé para realizar la foto que se agravan considerablemente al enfriar el resto de la imagen para conseguir el balance de blancos correcto, los corregiremos en el siguiente paso.

Dentro de la pestaña HSL/Escala de grises y en el apartado saturación desplazaremos el deslizador de los azules hacia la izquierda.

Una vez satisfechos con el resultado del revelado, hacemos clic sobre el botón Hecho cerrando Camera raw sin abrir las fotos en Photoshop pues desde Bridge tenemos una opción mas interesante que nos ahorrará
trabajo.

En Bridge iremos a Herramientas/Photoshop/Cargar archivos en capas de photoshop… esto nos ahorrara un buen rato de edición.

Una vez abiertas las fotos, seleccionamos todas las capas dentro de la paleta de capas, para ello solo hará falta hacer clic en la ultima capa manteniendo la tecla Mayús. apretada

Nos dirigiremos a Edición/Alinear
capas automáticamente…
dejando marcada la casilla Automático

Cuando Photoshop termine de alinear las capas, iremos a Edición/Fusionar capas automáticamente, dejando activa la casilla de Apilar imágenes y la de Tonos y colores homogéneos.

10º Ya tenemos la profundidad de campo ampliada!!!! solo nos quedará recortar un poco la imagen resultante pues al apilar las deferentes imágenes se suelen desplazar las capas para alinearse.

Aquí tenéis las 4 imágenes con las que he realizado la fusión, los EXIF son 3 segundos a f/8 ISO 100

Espero os sea de utilidad

Jose Lorente