27 Feb

Curso de Iluminación Strobist

Una pequeña muestra del curso realizado por la ATF sobre el tema de iluminaciones Strobist en Reus (Tarragona).
En la imagen, el profesor Chano Reus (Goldenblatt) con un paragua blanco.

Foto de grupo al final del curso, tomando un refresco. Un día inolvidable lleno de ideas, trucos y técnicas.

26 Feb

Corrección de tono

    Esta es una técnica para mejorar los colores y paliar las dominantes subyacentes de una imagen.

    Normalmente cuando nuestros ojos ven una imagen lo que hacen es corregir las dominantes automáticamente haciendonos creer que el blanco es blanco, se puede decir que hacen un balance de blancos automático y se adaptan a las pequeñas desviaciones tonales que tenga esa imagen.

    Cuando revelamos una imagen en Camera raw  hacemos una apreciación del balance de blancos “a vista” ósea que ajustamos hasta que nos gusta el resultado, este método es valido para creaciones digamos artísticas, pero si queremos ser fieles al color real de la toma como seria el caso de retratos, fotografía de animales o más importante aun en la fotografía de pinturas u otras fotografías etc.   tenemos que ser más precisos.

    Si partimos de este retrato de un águila calva podemos ver ( o no pues como ya he dicho la vista humana se adapta para hacernos creer que el blanco es blanco) que tiene una ligera desviación hacia el azul.

    Para llegar a esta otra tendremos que neutralizar esta dominante, para ello usaremos los distintos canales  que nos proporciona Niveles en Photoshop.

    Los colores te agradaran más o menos, pero lo cierto es que son más reales que en la toma original.

    Como podéis apreciar en el Histograma la exposición es bastante correcta pues tiene información en toda la escala sin llegar a quemar los blancos de las plumas y conservando todo el detalle de los negros de las sombras, así que es una buena imagen para intentar corregir los tonos.
    Si miramos la paleta Información (si no la tenemos abierta iremos a ventana/info) y  pasamos el cursor por la imagen, veremos que los valores para los distintos colores van cambiando conforme nos desplazamos por la imagen,  gracias a esta utilidad buscaremos el punto más blanco con detalle y el punto más negro también con detalle para efectuar la corrección.

    Los valores que aparecen son las cantidades de rojo (Red) verde (Green) azul (Blue) que hay en los pixels sobre los que tenemos el cursor.
    Lo ideal para corregir las dominantes seria tener una carta de colores fotografiada en el mismo encuadre que el sujeto (como la kodak Q14), pero como no la tenemos  lo haremos por el método de aproximación subjetiva, funciona bien en un 90 % de los casos.

    Bueno vamos al lío que es muy sencillo de hacer y no tanto de explicar.

    Con la paleta Información a la vista, cogeremos la herramienta Muestra de color
    Nos aseguraremos que en la barra de opciones de la herramienta estén  elegidas muestras de 3 x 3 pixels
    Buscaremos un zona de blancos que tengan buena información en todos los canales procurando que el valor máximo en cualquiera de ellos no supere los 245 niveles, recordad que si este valor es 255 en todos los canales, significa que es blanco puro y no tiene información de color por lo que no nos sirve.

    Haremos clic para guardar esa muestra, como veis la paleta información se a agrandado y nos muestras los datos referentes a esta primera muestra

    Pasaremos a buscar el punto negro, buscamos una zona de negros que tenga buena información, que no baje por debajo de los 15 niveles en  cualquier canal seria lo ideal, recordad que si todos los valores son 0 significa que es negro puro y que no tiene información de color por lo que no nos sirve.

    Haremos clic para guardar esta segunda muestra.

    Vemos que se han creado dos iconos sobre la imagen en los sitios que hemos muestreado, estos serán nuestros futuros punto blanco y  punto negro neutrales.

    Si nos fijamos en las muestras de la paleta veremos que la información del color en cada canal es diferente, no es un blanco ni un negro neutral, pues no tiene la misma cantidad de rojo verde y azul.

    Ahora haremos que cada uno de los canales muestren la misma cantidad de color, corrigiendo la pequeña desviación te tono que tiene la toma  y así  conseguir un color más real en toda la imagen.

    Tenemos los siguientes datos:

  • Blancos: R: 236, G: 237, B: 244 
  • Negros: R: 15, G: 23, B: 39

    Y hay que conseguir que sean el mismo, el más alto para los blancos  y el más bajo para los negros:

  • Blancos : R: 244, G: 244, B: 244 
  • Negros : R: 15, G: 15, B: 15

    Para este cometido usaremos niveles, yo recomiendo usarlo mediante una capa de ajuste, se puede hacer con el comando niveles directamente en la imagen, pero si trabajamos con capas tendremos más control y no degradamos la imagen original.

    Creamos una nueva capa de ajuste de Niveles y en la ventana de dialogo Canal desplegamos para elegir los diferentes canales por separado.
    Viendo los valores que tenemos en la paleta Información, el 244 del canal azul es nuestra meta así que cogemos el canal rojo y desplazamos el deslizador del punto blanco hacia la izquierda hasta que en la paleta info nos aparezca el valor 244 (ojo en la paleta Información, no el valor del punto blanco de Niveles) si os fijáis en la paleta Información ahora se ven los valores originales más los valores que le estamos dando.
    Pasaremos al canal verde y volveremos a realizar la misma operación
    Ahora haremos lo mismo con el punto negro, si miramos los valores de la muestra que cogimos en la paleta info, vemos que el valor más bajo en los tres canales es el rojo con 15 niveles, así que tenemos que poner los otros dos canales con ese nivel, para ello seleccionamos el canal verde y desplazamos el punto negro hacia la derecha hasta que su valor en la paleta Información cambie a 15
    y volveremos por ultimo con el canal azul

    Los desajuste que se han creado en los canales que no hemos corregido, no los tocaremos pues la desviación es de solo un nivel y no afecta significativamente a la imagen, el canal azul a bajado un nivel en la muestra del punto blanco y el canal rojo a subido un nivel en el punto negro.

    Por ultimo aceptamos y ya tenemos la imagen corregida, lo bueno es que podemos guardar estos ajuste y emplearlos en otras imágenes que hallamos registrado con esa misma iluminación obteniendo los mismos resultados para toda la sesión con un solo clic.

Jose Lorente
16 Feb

Ajustes preestablecidos en Adobe Camera raw

Adobe Camera raw tiene, entre otras muchas utilidades, una función que es Ajustes preestablecidos, con esta utilidad podemos guardar todos los ajustes que le hemos aplicado a una foto como “presets” listos para usar en cualquier momento y a cualquier foto desde Camera raw o mejor aun, podemos aplicar esos ajustes desde Bridge directamente con el considerable ahorro de tiempo, ni decir que tiene que como “presets” que son, lo mas
recomendable es utilizarlos como punto de partida en el procesado, pues cada imagen se beneficiará de unos ajuste u otros.

¿Donde se encuentra esta útil función?

Si abres ACR veras una pestaña con forma de deslizadores llamada Ajustes preestablecidos


 

Dentro de esta pestaña seguramente no tendréis ningún ajuste preestablecido cargado, pues Photoshop no trae ninguno, pero crearlos y compartirlos es muy fácil.

¿Como funciona un Ajuste preestablecido?

Camera Raw, al igual que otros reveladores raw, utiliza metadatos en las imágenes, lo famosos archivos “sidecar” .XMP, que se guardan junto a los archivos originales con el mismo nombre que estos pero con la extensión .XMP, en este archivo se queda registrado todos los ajustes realizados en los diferentes parámetros del revelador (Balance de blancos, Exposición, Recuperación, etc.) y así cada vez que abramos un raw con el revelador lo tenemos como la ultima vez que lo ajustamos, esta utilidad se puede aprovechar para crear “presests” estándar para diferentes utilidades, ¿como? pues guardando esos .XMP en un directorio especial que tiene Photoshop, con un nombre estándar para poder reconocer sus características.

Vamos a la practica que es la manera de demostrar la teoria y es mas sencillo de lo que parece.

¿Como creo un ajuste personalizado?

Vamos a crear un ajuste desde el principio que será la forma mas sencilla de entenderlo, Crearemos un “Preset” para hacer un virado Duotono, para ello abriremos una imagen en ACR, y haremos un revelado básico de la imagen (si no sabéis como hacer un revelado básico os recomiendo seguir este otro Tutorial)

Ahora crearemos el virado Duotono, sepia en las luces y azul en las sombras, después lo guardaremos para poder utilizarlo en otras imágenes.

Primero, utilizaremos los parámetros HSL/Escala de grises para convertir la imagen a Blanco y Negro, mediante los deslizadores de los diferentes colores iremos ajustando para darle fuerza y diferentes matices de gris a la imagen.

Segundo, mediante Dividir Tonos, le daremos un tono sepia a las Iluminaciones y un tono azul a las Sombras para, de esta manera,crear el Duotono y por último mediante el deslizador Equilibrio equilibraremos los dos tonos entre sí.

Tercero, grabaremos el nuevo Ajuste Preestablecido clicando en el icono de Nuevo ajuste preestablecido que aparece al final de la lista, al lado de la papelera.

Nos aparecerá una ventana donde decidiremos los parámetros que queremos guardar en el ajuste ( Equilibrio de blancos, Exposición, Recuperación, … etc.) y donde le daremos un nombre para poder reconocerlo mas adelante.

Como solo queremos que al ejecutar nuestro nuevo Ajuste Preestablecido sobre otra foto, afecte solo a los parámetros del Duotono, dejando tal como están el resto del Revelado Básico, la curva de tonos, la corrección de lente, etc…, pues solo tendremos que desmarcar los elementos que no queramos que se guarden y darle un nombre por ejemplo “Duotono Sepia/Azul”, sencillo verdad!

Ahora que tenemos nuestros ajustes guardados los podemos ejecutar directamente desde el explorador de Adobe Bridge sin tener que abrir la imagen en Camera Raw, para ello solo tenemos que clicar con el botón derecho encima de la imagen y acceder al submenú Desarrollar Ajustes y elegirlo de la lista, recuerda cerrar Bridge y volver abrirlo, si lo tenias abierto, para que aparezcan los “Presets”.

Lo opción mas interesante sería utilizar los “presets” como punto de partida he ir ajustando en cada caso particular los diferentes parámetros de Camera Raw para terminar de pulir el procesado, os dejo unos cuantos para que los descarguéis y los instaléis en este enlace.

¿Como instalo los Ajustes que me acabo de descargar?

Lo primero será descomprimir el archivo que te has descargado y luego copiar los archivos .xmp dentro de la ruta:
En Mac: Usuario/Librería/Aplication Support/Adobe/CameraRaw/Settings

En Windows: Un poco mas complicado, tienes que ir a, situado en el disco “C”, arriba en la barra de opciones: Herramientas+Opciones de Carpeta+Ver y activar – Ver
Ficheros Ocultos- entonces podrás acceder la dirección que es C:Documents and SettingsNombre_UsuarioDatos de programaAdobeCameraRawSettings

Después de esto si reinicias Photoshop, si lo tenias abierto, y te aparecerán directamente en ACR y en Bridge listos para su utilización.

Si no consigues encontrar la ruta para pegar los archivos, o te parece demasiado complicado, puedes ir cargándolos uno a uno en ACR la forma seria:

Desplegar dentro de la pestaña Ajustes preestablecidos el icono del submenú

 

Una vez dentro, seleccionamos Cargar Ajustes y buscas la ruta de los archivos que hemos descargado.

Espero que os sea de utilidad.

Jose Lorente
11 Feb

Salida de los Diurnos: 29 de enero del 2011 Calas de ampolla y ametlla

“Jornada completa” con Amanecer, “Dinar de germanor” y puesta de sol incluidos por las costas y calas de Ametlla y Ampolla del Mar; para los mas cañeros, afotada nocturna en Sant Jordi d’Alfama.

Lista de los participantes de la salida:
Nicolas Moulin
Nightranger
Merce
Julimatic
Joan
Ares
Jimmy
Xus
Mireia Canicio
Blai
Gerard Boyer

Una muestra de las fotos del dia
Mas fotos en nuestro grupo de Flickr

11 Feb

Salida nocturna de lobos en Cala Palo y Petroquimicas: 22 de enero del 2011

Salida nocturna, el tema de una cala por la zona de Salou y la Petroquimica de Vila Seca – Tarragona.

Punto de encuentro la Misericordia de Reus, 17h30 y hora de finalización de la salida 21h30.

Presentes:
1: Gerard Reyes
2: Nimou
3: Juan
4: Carles
5. Cris Figueras
6. Ramon Casado
7. Segam

Muestreo de las fotos tomadas ese dia.
El resto de las fotos las podeis ver en Flickr